Nato a Trieste nel 1962, si occupa principalmente dell’identità visiva di enti pubblici e aziende private. Ha lavorato, tra gli altri, per la Biennale di Venezia, il Castello di Versailles, il Centre Pompidou, Palazzo Grassi – Punta della Dogana / François Pinault Foundation, il Mart di Rovereto, lo Studio Giulio Iacchetti, la Soprintendenza Archeologica di Roma, il New York Times, la SNCF (Ferrovie Francesi), Artissima – Fiera Internazionale d’Arte Contemporanea di Torino e l’azienda di arredamento Zanotta.
Ha insegnato al RISD – Rhode Island School of Design (USA) – e allo IUAV di Venezia; attualmente insegna all’ISIA di Urbino e tiene regolarmente workshop e conferenze sulla propria attività in Italia e all’estero.
Nel 2004 è stato l’unico italiano incluso da Phaidon Press, nel volume AREA, nell’elenco dei cento graphic designer più importanti e innovativi al mondo. I suoi progetti sono conservati in numerose collezioni pubbliche internazionali e ha ricevuto prestigiosi riconoscimenti, tra cui il Premio Rodchenko 2008, la medaglia d’argento alla Triennale di Toyama (Giappone), il primo premio alla Biennale di Hangzhou (Cina), il Merit Award dell’Art Directors Club di New York (USA) e, nel 2011, il Compasso d’Oro (oltre a due menzioni d’onore nel 2001 e nel 2014).
È uno dei pochissimi membri italiani dell’Alliance Graphique Internationale. Vive e dirige il proprio studio, “Studio Leonardo Sonnoli”, a Rimini.
LIBRO
24.10
Talk con Leonardo Sonnoli17:30
ADI Design Museum
“Everything important
I have ever done could fit
in a small book” (M.D.)
Il libro è una di quelle invenzioni antiche che resiste nel tempo senza mutare forma.
Una serie di fogli, bloccati su un lato. Possono variare in alcuni significativi dettagli che condizionano le idee che contengono; e le idee che contengono influenzano la scelta di quei dettagli.
Una presentazione di alcuni esempi di straordinari libri che contengono l’arte e alcuni esempi di miei tentativi di mettere l’arte dentro a un libro.
